过去的风景

小咪猫

很多事情放在心里很久 不去管它 却忘了放下它的时候 它是一塌糊涂的 久了再翻出来 更加糟糕 04年投产 09年 因故停产了 全厂1000多职工 走的走 搬的搬 离开了原来很热闹的这里

[ 本帖最后由 小咪猫 于 2012-2-12 17:58 编辑 ]

几米

荔湖太子

UV镜

选题不错 别的赞美的话就不说了，相信很多同学会说的。
想给点建议：1.为什么用黑白的方式表达？2.为什么把反差拉这么大？3.为什么故意搞个暗角出来？
以上问题不是否定楼主的做法，只是提问，希望引起思考，看了作品，我的想法如下，不一定正确，仅供参考，百家争鸣嘛，如有不爽，下次就不说了。
黑白摄影，最早是因为技术原因，没有掌握记录色彩的方法。历数历史上的摄影作品，传世名作和大师绝大多数是黑白，因此很多人认为黑白才是艺术，其实彩色摄影一样有大师，最著名的是哈斯，有兴趣可以查阅他的作品。现在的摄影技术已经非常先进，基本都是数码的了，但数码摄影以彩色见长，用数码去做黑白，个人认为不明智，黑白胶片和相纸的感觉数码只能是模仿，不可能超越，因为黑白领域，胶片是标杆，数码甚至都在模仿那些不完美的因素，比如颗粒感等等。技术的问题倒在其次，选择黑白还是彩色，关键是要看作品表达的需要，色彩，对你的作品是有帮助还是损害？这个问题由作者自己回答，并且选择。我觉得色彩可以带来更多的信息量，很多摄影师放弃色彩而选择黑白，是一种逃避，因为驾驭色彩比使用黑白灰难太多了。我就属于逃避那一类，我对色彩没感觉，所以商业我用彩色，而自己玩，我只用黑白，也只拍适合黑白表现的题材，和楼主不同的是，我直接选用传统方式，黑白胶片加相纸手工制作。关于黑白与彩色的选择，没有绝对的对与错，仅仅是提出来，供以后选择的时候思考。

至于反差，我可以直言不讳地告诉楼主，太大了！当然你说你就喜欢也可以。反差这么大，很多的细节都没有了，看起来也不够舒服。好的黑白作品要有丰富的细节和赏心悦目的反差，而不是一味地追求细节或者大的反差。不用举例来反驳，比如什么大反差的剪影，当然有好作品，但不是楼主这种题材。

关于暗角，那也是早期镜头设计技术不成熟的标志。早期的镜头进光量不均匀，中间亮四角暗。后来也有一位大师级的女摄影家专门选用这类镜头完成一些列的作品，暗角不全是缺点，这类照片可以把读者的视线引向画面中心的主题，所以后来很多摄影师会人工加暗照片的四角；前苏联的LOMO相机也有这个问题，并形成一种潮流。楼主的问题是，暗角太明显了，有点过了，过犹不及嘛，过了就人工雕饰的痕迹太明显，就像女人化妆，最好的化妆就是看不出来化了妆，换句话就是自然，浓妆艳抹的就不好了
通过这组作品，看到楼主的进步，掌握了很多摄影的表达方式，问题是，用的有点不够自然，让人看到有点像摄影才艺展示，这就是以后努力的方向了...不知道是不是话说的有点过了，希望楼主心理承受能力比较强，百尺竿头更进一步！

小咪猫

文星

UV的评点太好了，睇得太多的片片，都系咯几句，其实，每个人都有唔同的意见。只系，有好多少，唔好意思讲出来。。又可能，唔想讲出来姐。。。。。。。支持！！